홈 레코딩 마스터 교과서

머리말_홈 레코딩의 특징을 이해하고 장비를 최대한 활용하자

1부 녹음

01 소리의 변환 과정
소리에서 다시 소리로 | 소리의 정체는 공기 진동 | 마이크, 공기 진동을 전기로 바꾸다 | 마이크 레벨을 증폭하는 오디오 인터페이스 | 아날로그를 디지털로, 디지털을 아날로그로 | 헤드폰과 스피커에 대해서

02 내 방의 어쿠스틱
방에서 나는 소리를 들어라 | 방에서 나는 울림을 점검하라 | 소음을 막는 최고의 방법 | 리플렉션 필터를 사용하자

03 홈 레코딩을 위한 디지털 상식과 컴퓨터 최적화
컴퓨터 시대 이전의 녹음 작업 | 컴퓨터 발전과 디지털 레코딩 | 샘플레이트와 비트뎁스 | 컴퓨터와 사양 최적화 작업

04 오디오 인터페이스
오디오 인터페이스의 역할 | 컨버터는 무슨 일을 할까 | 마이크 프리앰프를 알아보자 | 입력 채널 수와 출력 채널 수 | 연결 단자의 종류

05 모니터링 시스템
어떤 모니터링 시스템이 좋을까? | 주파수 반응이 평탄한 시스템 | 모든 주파수를 일정하게 듣지 못하는 사람의 귀 | 스피커 · 헤드폰 · 이어폰, 무엇을 선택하나?

06 마이크 선택하는 법
홈 레코딩에 적합한 마이크란? | 다이내믹 마이크의 정체 | 콘덴서 마이크의 정체 | 마이크가 소리를 받아들이는 방향 | 마이크의 다른 기능 | 마이크에 필요한 액세서리

07 녹음 레벨 세팅
녹음을 시작해볼까? | 사실 장비가 중요한 건 아니다 | 음악과 음질을 잘 구분하지 않는 사람들 | 잡음과 녹음 사이 | 노이즈에서 멀어지기

08 보컬 레코딩- 목소리를 녹음하자
보컬 녹음 전에 점검해야 할 사항 | 마이크를 선택하는 법 | 마이크와 거리 두는 법 | 팝핑 대비하기 | 과도한 치찰음 해결하기 | 원하지 않는 울림 피하기 | 진동을 흡수하는 쇼크 마운트 | 리버브를 사용하자 | 랩 보컬을 녹음할 때의 주의점

09 녹음에 앞서 어쿠스틱기타 바로 알기
어쿠스틱기타의 특성을 먼저 알자 | 어쿠스틱기타에서 소리가 나는 원리 | 크기에 따른 어쿠스틱기타의 분류 | 모양에 따른 어쿠스틱기타의 분류 | 재질에 따른 어쿠스틱기타의 분류

10 어쿠스틱기타 녹음하기
어쿠스틱기타를 녹음할 때의 주의점 | 어쿠스틱기타의 음색 | 어쿠스틱기타의 라인 녹음

11 D.I. Box 알아보기
D.I. Box의 탄생 | D.I. Box의 기능

12 일렉기타와 베이스기타 - 집에서 베이스와 일렉기타 녹음하기
픽업의 종류와 특징 | 페달 보드에 대하여 | 리앰프 이해하기 | 장비의 출력단 알아보기 | 베이스기타 녹음

13 색소폰 녹음하기
홈 레코딩 공간의 울림을 줄이는 법 | 색소폰 음색의 특징 | 색소폰에 마이크 설치하기 | 마이크를 선택하는 기준 | 녹음을 위한 색소폰 구조와 음색의 이해

14 카혼 및 퍼커션 악기 녹음하기
카혼이란 악기에 대해 | 홈 레코딩에 카혼을 사용하면? | 카혼의 구조 | 마이크 설치하기 | 마이크 두 개 사용하는 법 | 위상을 체크해야 하는 경우 | 마이크 선택하기

15 드럼 녹음하기
드럼 녹음을 하기 전에 알아야 할 것들 | 마이크 하나로 드럼 녹음하기 | 마이크 두 개로 드럼 녹음하기 | 마이크 세 개로 드럼 녹음하기 | 스테레오 마이크 테크닉 | 마이크 네 개로 드럼 녹음하기 | 드럼 녹음의 수준을 높이려면

16 녹음 작업에서 DAW 세팅하기
디지털 오디오 워크스테이션이란? | 프로젝트 만들기 | 녹음 트랙 정보

17 녹음 트랙 세팅
녹음 트랙 세팅하기 | 리버브 트랙 세팅과 보컬 신호 보내기

2부 녹음

01 믹싱이란 무엇인가?
믹스 작업에 앞서 알아야 할 것 | 믹싱 개념 알아보기 | 왜 믹스는 어려울까? | 좋은 믹스는 무엇인가? | 청각을 단련하자

02 믹싱의 모든 것, 밸런스
모니터링 시스템의 최소 사양 | 오디오 믹스의 시작이자 완성은 밸런스 | 믹싱 준비하기 | 믹스 시작하기

03 버스와 옥스를 활용한 서브그루핑
그루핑을 하기 전에 | 그룹 만들기

04 드럼 믹싱하기(1)
본격적인 드럼 믹싱 | 킥드럼 믹싱하기 | 스네어드럼 믹싱하기 | 드럼 리버브 세팅 | 하이햇 믹싱하기 | 오버헤드와 룸마이크 | 탐탐 추가하기 | 간주 부분의 샘플 드럼 | 드럼 서밍 작업의 장점

05 드럼 믹싱하기(2)
드럼 트랙을 다시 점검하자 | 컴프와 이큐, 무엇이 먼저인가? | 드럼의 음색 파악하기

06 드럼 믹싱하기(3)
탐탐 다루기 | 게이트 설정하기 | 컴프레서로 음압 조절하기 | 탐탐과 리버브 | 탐탐 2 설정하기 | 플로어탐 설정하기 | 다시 밸런스 조절하기

07 드럼 믹싱하기(4)
하이햇과 심벌 | 하이햇 레벨 조절하기 | 심벌, 오버헤드 | 밸런스 잡기 | 리버브 설정

08 드럼 믹싱하기(5)
드럼 믹스의 마무리 | 버스 프로세싱과 패러렐 프로세싱 | 드럼 믹싱을 마치며

09 베이스기타 믹싱하기
믹싱 전에 알아야 할 베이스의 특성 | 본격적인 베이스 믹싱

10 피아노와 건반 계열의 악기 믹싱하기
건반 악기를 믹싱하기에 앞서 | 피아노 트랙 믹싱하기 | 신스 트랙 믹싱하기

11 어쿠스틱기타와 일렉기타 믹싱하기
기타 트랙 믹싱을 하기 전에 | 기타 트랙별 믹싱

12 기타 앰프 시뮬레이션과 페달 보드 이펙터
D.I. Box로 녹음한 기타 트랙 믹싱하기 | 앰프 시뮬레이션 알아보기 | 기타 페달 보드 플러그인 살펴보기 | 작업에 적합한 앰프와 이펙터 찾기

13 보컬 믹싱의 출발, 에디팅과 보컬 튜닝
보컬 트랙을 정리하자 | 보컬 튜닝 시작하기

14 보컬 컴프레션과 이퀄라이제이션
보컬 믹싱 전에 꼭 마쳐야 할 보컬 에디팅과 튜닝 | 보컬 트랙 믹싱의 시작은 다이내믹 정리 | 게인 스테이지 작업하기 | 이큐가 먼저냐? 컴프레서가 먼저냐? | 보컬 트랙의 플러그인 사용 순서 | 보컬 컴프레션과 이큐 | 보컬 믹싱을 하면서 스스로 던져야 할 질문

15 보컬 리버브에 관하여
보컬 리버브의 역할 | 믹싱에 어울리는 리버브 찾기 | 리버브 더 알아보기

16 딜레이, 피치 시프트, 새처레이션 그리고 패러렐 프로세싱
다양한 딜레이 사용법 | 피치 시프트를 이용하는 법 | 새처레이션으로 풍성한 소리 만들기 | 보컬 트랙의 패러렐 프로세싱 | 보컬 믹싱을 마무리하며

17 믹싱의 완성도 높이기
선순환 믹싱 과정 | 어떤 플러그인을 써야 하나? | 믹싱을 잘하려면 귀를 단련하라 | 장르에 따른 음향적 감각 키우기 | 주파수 반응에 대한 민감도 키우기 | 작업의 집중도를 높이는 비결

3부 마스터링

01 마스터링이란 무엇인가?
본격적인 마스터링을 시작하기 전에 | 마스터링은 무슨 작업인가? | 마스터링의 핵심 개념 | 마스터링급 플러그인은 뭐가 다른가? | 마스터링 작업의 순서

02 mid/side 프로세싱과 마스터링
가운데에서 나는 소리를 조절할 수 있을까? | mid/side 프로세싱의 실제 | 마스터링 작업의 완성도를 높이려면

맺음말_ DAW, 아날로그를 품다

부록_음원 유통 경로와 수익 구조
‘유통사’ 음원 대리중개업자 알아보기 | 음원 | 재킷 이미지 | 아티스트 이미지 | 앨범 소개, 보도자료, 크레딧 | 음원 유통 구조 | 내가 곡을 만들었다면? | 내가 노래를 하거나 악기를 연주했다면? | 텔레비전에 내 노래가 나왔으면 정말 좋겠네! | 유튜브에서 내 노래가 들린다?

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